"A música e a arte não são apenas entretenimento; elas são as ferramentas de afinação do instrumento humano."  (Pitágoras)

Historicamente, a arquitetura e a arte caminharam juntas na construção da experiência humana. Hoje, diante do crescimento alarmante das doenças psíquicas, essa união revela-se mais do que estética: é uma questão de saúde pública e funcionalidade.

Recentemente, uma enquete realizada com artistas plásticos revelou que 90% fizeram uso da arte na manutenção da saúde psíquica e recuperação da saúde física após o enfrentamento de doenças graves. Esse dado aponta para uma verdade que o mercado corporativo e o educacional muitas vezes ignoram: o ser humano é multidimensional e sua vida e até produtividade dependem diretamente de canais de expressão criativa.

 
Nise da Silveira, psiquiatra brasileira, pioneira na terapia ocupacional e no uso da arte como ferramenta de cura que afirma: "A arte é a linguagem do inconsciente. O que a boca cala, a mão desenha, o corpo dança e o som traduz, permitindo que a cura comece onde as palavras terminam."
Por que integrar a Arte no Design e na Vida?

•    Regulação Neurofisiológica: A presença de elementos artísticos e rítmicos (música, artes visuais, dança, literatura, reduz os níveis de cortisol e estimula a neuroplasticidade.

•    Humanização de Ambientes: Um projeto arquitetônico que ignora a "vibratilidade" das cores e formas falha em sua missão de acolhimento. A arte transforma "depósitos de pessoas" em espaços de regeneração.

•    Resiliência Psíquica: Enquanto políticas públicas reduzem a arte-educação, o aumento do adoecimento mental exige que arquitetos e gestores resgatem esses estímulos para garantir o equilíbrio biopsicossocial.

A arquitetura não é apenas erguer paredes, é projetar o cenário onde a vida se cura e se expande. Integrar a arte aos espaços de trabalho e convivência não é um luxo decorativo, mas uma estratégia de saúde preventiva e valorização do capital humano. Adotar a arte em espaços públicos é também uma forma de acolher a comunidade. Estimular a arte nas escolas é uma forma de prever violência, de descobrir abusos e auxiliar na cura de uma criança ou jovem em situação de risco. 

E, antes de que isso pareça só mais um devaneio de uma arquiteta sonhadora, lembro que não sou a única a acreditar que arte cura. 

Se a visão for Neurobiologia temos a frase de Oliver Sacks, neurologista e escritor que estudou profundamente a relação entre música e o cérebro:
"A arte é uma necessidade biológica. Ela tem o poder de reorganizar o sistema nervoso e promover a homeostase que o corpo perdeu durante a doença."

Se o foco for na energia vital temos os conceitos de Rollo May, Psicólogo e autor de A Coragem de Criar que sugere:  "Criar é um ato de resistência contra a desintegração. Diante de uma doença grave, a arte é o que nos mantém ancorados na vida, transformando a dor em estrutura." 

Eu e meu ser político, na visão de Platão, levantamos a bandeira que arte é uma questão de saúde pública.  Através de várias expressões artísticas que me resgatei de uma depressão profunda e se optei por escrever, não significa que não ame pintar e cantar e criar seja o que for. Apenas percebi que através das palavras toco mais corações, e que elas vão mais longe que minhas imagens.

 
E por fim e absolutamente preciso, Ferreira Gullar: 

"A arte existe porque a vida não basta."